中旅·九龙湖·阿那亚
童话月乐队阵容介绍

来自亚热带的声音，带着灵魂深处的思索——这支风格显著的年轻乐队 FANNTA 成立于 2021 年的广州。音乐既融合了 R&B 的自由灵动，又兼具 Soul 的极致深沉以及 Funk 的疯狂律动，带给人如橘子汽水般沁人心脾的气泡和清爽酸甜的涩感。

FANNTA 沉迷于彩色和灰霾的描绘，音乐里也不乏对都市人群内心世界的敏锐观照。人类的外在世界即为内在心灵的投射，两者互为镜面——如何在迷幻未知的刺激里理性地疯狂，清醒地迷醉，或许是这群拥有着"老灵魂"的年轻人向时代的发问。

如果把童话月看作一场进入未知世界的旅程，那么 FANNTA 就像一群来自平行宇宙的音乐旅行者：他们用复古的灵魂乐、迷幻的色彩和充满生命力的节奏，邀请听众暂时离开现实秩序，在音乐构筑的奇妙世界里自由穿梭。

2018 年成立的广州乐队，最初由吉他手余海霖与郑岚天发起，后逐渐形成以 吉他、贝斯、鼓为核心的四人编制，并与人声音乐人 Dovin 有过合作。音乐以独立流行和低保真（Lo-fi）为基础，融合轻盈的吉他旋律、舒缓而富有循环感的节奏，以及略带迷幻色彩的编曲，呈现出一种松弛、朴素又颇具辨识度的听觉气质。

非常大自然并不刻意追求强烈的情绪表达。相反，他们倾向于通过编曲上的减法，让旋律、节奏与日常生活中的细微感受自然发生。那些关于浪漫、爱、想象与城市生活的表达，像潮湿天气里的一阵微风，也像午后躺在沙发上听见的一段音乐，让人不自觉地放慢脚步。

2023 年 5 月，乐队发行首张同名全长专辑《非常大自然》，收录九首作品。从早期卧室创作的 Lo-fi 质感，到经过精细编排与同期录音呈现出的简约、清透的声音，他们逐渐形成了独特的音乐表达方式。对于这群广州年轻音乐人而言，自然或许不只是一种环境，更是一种面对生活和创作的态度。

乐队以布鲁斯（Blues）为创作根基，同时吸收 Funk、Soul、R&B 等黑人音乐的丰富养分，并不断探索独立摇滚、合成器流行与 City Pop 等不同音乐方向。富有张力的乐器演奏、灵活多变的节奏，以及充满感染力的人声，共同构成了脚信号独特的音乐表达。

乐队名称也藏着一个有趣的小故事："脚信号"指的正是人们听音乐时不自觉跟随节奏抖动的双脚，而这也是他们理解音乐律动最直接的方式。

从 2019 年的首张 EP《侥幸号》，到 2021 年发行的《Cheatin' with the Leg Signals》，乐队始终在传统蓝调与当代城市音乐之间寻找自己的表达方式。脚信号像是一位不按常理出牌的故事讲述者：不需要魔法咒语，只要音乐响起，双脚便会自然而然地带领你进入一场关于节奏、想象与自由的奇妙旅程。

乐队的音乐以 Dream Pop 和 Lo-fi 的复古质感为底色，通过朦胧的吉他音色、细腻的旋律和富有空间感的编曲，构建出一个介于现实与幻想之间的声音世界。

DAISY DAISY 的作品有着一种独特的叙事感，歌词仿佛在讲述某个故事，却又不急于给出完整的答案。那些零散的画面、模糊的记忆和微妙的情绪，就像被五彩玻璃糖纸包裹的旧照片，带着颗粒感与不确定性，让人忍不住想象画面之外的故事。

从低像素的幻想到充满颗粒感的声音实验，他们擅长将甜蜜与幽暗、怀旧与迷幻揉合在一起。对于童话月而言，他们像是一位来自梦境边缘的故事讲述者：没有明确的故事开端，也不一定需要一个圆满的结局，只需要跟随音乐，就能走进一场属于自己的奇妙梦游。

最初以个人录音计划起步，Mr Koo 逐渐发展成为一支五人现场乐队。他们以 Surf Rock（冲浪摇滚）为创作基础，融合 Blues、Soul、Jazz、Shoegaze 以及东南亚 Funk 等音乐元素，将复古的蓝调音色、梦幻和弦与迷幻的器乐即兴结合。

Mr Koo 的音乐有着鲜明的画面感：时而像阳光下的海岸公路，时而又像一场发生在城市深夜的迷幻梦境。深情而略带粗粝的人声，与吉他、键盘、萨克斯风之间自由流动的演奏相互交织，让作品在轻松愉悦的表象之下，也保留了关于爱情、怀旧与现代生活的细腻观察。

从 2018 年发布的首支单曲《Big Wave Bay》，到专辑《Head in the Clouds》，乐队持续探索冲浪摇滚与当代独立音乐之间的可能性。2023 年，他们登上香港大型音乐节 Clockenflap 的舞台，逐渐成为香港独立音乐现场中颇具辨识度的一支乐队。

Tomii Chan 曾是独立乐队 Stranded Whale 的吉他手及主唱之一，参与 Fds/4eva 等音乐计划。他的音乐创作横跨 Blues、Folk、Country、Indie Rock 与 R&B 等不同风格，既保留传统蓝调音乐的质朴与自由，也不断尝试将复古的音乐语言融入当代声音之中。

Tomii 的创作有着鲜明的个人叙事色彩。他擅长从日常生活、个人情绪与内心矛盾中寻找灵感，以吉他、独特的人声表达和富有层次的编曲，将那些难以直接言说的感受转化成音乐。作品有时慵懒而温柔，有时又带着蓝调特有的粗粝与幽默，在简单的旋律背后，往往藏着值得反复咀嚼的故事。

从早期个人专辑《Arrays》《Not A Good Day To Die》，到后来的 EP《Grow》《Train of Thought》，Tomii 始终保持着对音乐形式的开放探索。2026 年，他又推出了个人作品《New Country New Road》。正如童话是一场关于想象与成长的旅程，他的音乐是故事书中那些不那么完美、却格外真实的章节：有奇遇、有困惑，也有带着一点苦涩的温柔。